Technika malování, impasto je hustá aplikace barvy, která se nepokouší vypadat hladce. Místo toho je impasto hrdě na to být texturou a existuje, aby předváděl stopy štětce a palety. Jen pomyslete na téměř jakýkoli obraz Vincenta van Gogha, abyste získali dobrý vizuální obraz.
Impasto účinek na obrazy
Tradičně se umělci snaží o čisté a hladké tahy štětcem, které jsou téměř zrcadlové. To není případ impasto. Je to technika, která se daří na výrazných strukturách tlustých barev, které vycházejí z práce.
Impasto je nejčastěji tvořeno olejovými barvami, protože je to jedna z nejsilnějších dostupných barev. Umělci však mohou použít médium v akrylových barvách, aby získali podobný efekt. Barva může být nanášena štětcem nebo malířským nožem v hustých kulkách, které jsou naneseny na plátno nebo desku.
Malíři Impasto rychle zjistí, že čím méně pracujete s barvou, tím lepší výsledek. Pokud by se někdo opakovaně dotýkal barvy štětcem nebo nožem, pracoval by sám na plátně a při každém tahu se stal matnějším a plochějším. Proto, aby impasto mělo největší účinek, musí být aplikováno s uvážením.
Je snadné vidět reliéf impasto barvy při pohledu na kus ze strany. Při pohledu přímo na kus bude mít stíny a světla kolem každého tahu štětcem nebo nožem. Čím těžší je impasto, tím hlubší jsou stíny.
To vše vytváří trojrozměrný pohled na obraz a může oživit kus. Malíři Impasto si dávají hloubku svých kousků a mohou k práci přidat velký důraz. Impasto je často označován jako malířsky styl v tom, že slaví spíše než downplams média.
Impasto obrazy v čase
Impasto není moderní přístup k malbě. Historici umění poznamenávají, že tato technika byla použita již v roce renesanční a barokní období umělci jako Rembrandt, Titian a Rubens. Struktura pomohla oživit látky, které na svých obrazech nosilo mnoho jejich předmětů, jakož i další prvky.
Do 19. století se impasto stalo běžnou technikou. Malíři jako Van Gogh to využili téměř v každém díle. Jeho vířící tahy štětce se spoléhají na silnou barvu, aby jim dodaly rozměr a přispěly k výrazným kvalitám práce. Kdyby byl kus jako „Hvězdná noc“ (1889) proveden s plochou barvou, nebyl by to nezapomenutelný kus.
V průběhu staletí umělci využívali impasto mnoha způsoby. Jackson Pollock (1912–1956) řekl: „Stále se dostávám dál od obvyklých nástrojů pro malíře, jako jsou stojan, paleta, štětce atd. Upřednostňuji tyčinky, stěrky, nože a kapající tekuté barvy nebo silné impasto s přidaným pískem, rozbitým sklem nebo jinými cizími látkami. ““
Frank Auerbach (1931–) je další moderní umělec, který ve své tvorbě bezmyšlenkovitě používá impasto. Některé z jeho abstraktních děl, jako například „Head of E.O.W.“ (1960) je výhradně impasto s tlustými kapkami barvy pokrývající celou dřevěnou podložku. Jeho práce oživuje myšlenku, že mnozí si myslí, že impasto je malířská forma sochy.