Arshile Gorky, abstraktní expresionistický malíř

Arshile Gorky (narozený Vostanik Manoug Adoian; 1904-1948) byl arménsko-americký umělec, který měl významný vliv na vývoj abstraktní expresionismus. Je úzce spojen se svým přítelem Willem de Kooning a New York School of Painters.

Rychlá fakta: Arshile Gorky

Arshile Gorky se narodil ve vesnici Khorgom na břehu jezera Van v Osmanské říši (nyní součástí Turecka) a byl součástí rodiny arménského původu. Jeho otec opustil svou rodinu v roce 1908, aby emigroval do USA, aby unikl vojenskému návrhu Osmanské říše. V roce 1915 Gorky uprchl z oblasti jezera Van se svou matkou a třemi sestrami během arménské genocidy. Utekli na ruské území. Poté, co jeho matka zemřela hladováním v roce 1919, odešel Arshile Gorky v roce 1920 do USA a znovu se sešel se svým otcem, ale nikdy nebyli blízko.

Arshile Gorky byl uměleckým umělcem, který přišel do USA, zapsal se do New School of Design v Bostonu a studoval tam od roku 1922 do roku 1924. Tam se poprvé setkal s prací předních světových modernistických umělců. Našel postimpresionista malíř Paul Cezanne zvláště vlivné. Gorkyho rané krajiny a zátiší ukazují tento dopad.

V roce 1925 se Gorky přestěhoval do New Yorku. Tam prozkoumal inovativní práci Pablo Picasso a španělský surrealist Joan Miro. Rovněž rozvíjel přátelství s dalšími rostoucími umělci včetně Stuart Davis a Willem de Kooning. Kubismus, expresionismus a zářivě zbarvené dílo Fauvesů ovlivnilo Gorkyho práci.

V New Yorku změnil mladý umělec své jméno z arménského Vostanika Adoiana na Arshile Gorkyho. Bylo vypočteno, aby uniklo negativní pověsti arménských uprchlíků. Arshile někdy tvrdil, že je příbuzný ruského spisovatele Maxima Gorkyho.

Arshile Gorky byl mezi umělci zařazenými do prestižní skupinové výstavy nových umělců v Muzeu moderního umění z roku 1930. Následující rok se ve Philadelphii konala jeho první samostatná výstava. Od roku 1935 do roku 1941 spolupracoval s Willemem de Kooningem pro práci Progress Administration (WPA) federálního uměleckého projektu. Mezi prací byla sada nástěnných maleb pro letiště Newark v New Jersey. Bohužel stále existují pouze dva z deseti panelů.

1935 Whitney muzeum amerického umění přehlídka titulovala “abstraktní obraz v Americe” zahrnoval Gorkyho. V polovině třicátých let Gorkyho malba ukazuje vlivy jak z Picassova syntetického kubismu, tak z organických forem Joan Miro. Obraz „Organizace“ je nápadným vyobrazením této fáze Gorkyho tvorby.

Zralý styl Arshile Gorkyho se objevil na počátku 40. let 20. století. Bylo to ovlivněno oběma Surrealist malíři a abstraktní expresionisté z Evropy. Mezi nedávné příjezdy unikající nacistickému Německu byly Josef Albers a Hans Hofmann.

V roce 1941 se Arshile Gorky oženil s Agnes Magruderovou, která byla o 20 let mladší než on. Měli dvě dcery, ale vztah byl nakonec tragický. V roce 1946 Gorkyho studio v Connecticutu shořelo na zem. Zničil většinu jeho práce. O měsíc později dostal diagnózu rakoviny.

Během boje s rakovinou zjistil, že jeho manželka měla poměr s kolegou umělkyní Roberto Mattou. Pár se oddělil a umělec se účastnil dopravní nehody, která urychlila jeho fyzické poškození. 21. července 1948 spáchal Arshile Gorky sebevraždu.

Navzdory strašlivým okolnostem jeho osobního života jsou obrazy z Gorkyho posledních let mocné. Jeho obraz z roku 1944 „Játra je hřeben kohouta“ je možná jeho nejrozvinutější prací. Spojuje všechny jeho vlivy do stylu abstraktního expresionismu, zřetelně jeho vlastního. Obraz „Agony“ z roku 1947 odráží osobní tragédie ve výrazných a mocných podobách.

Zatímco on je nejvíce často uveden jako abstraktní expresionistický malíř, bližší analýza odhalí, že Arshile Gorky asimiloval vlivy ze širokého spektra malířských pohybů 20. století. Jeho raná práce zkoumá postimpresionistická témata prosazovaná Paulem Cezannem. Ve snaze o úplnou abstrakci se Gorky táhne surrealistickými myšlenkami a vlivem kubismu.

Gorkyho odkaz je také vidět ve vztazích, které vyvinul s jinými umělci. Willem de Kooning použití osobních prvků v jeho práci je často připočítán k jeho přátelství s Arshile Gorky. Energický styl Gorkyho malby se odráží v kapesních obrazech Jacksona Pollocka z 50. let.

• Herrera, Hayden. Arshile Gorky: Jeho život a dílo. Farrar, Straus a Giroux, 2005.