Červená keramika v řeckém umění

Koncem šestého století B.C. došlo v Aténách k revoluci v technikách vázy. Namísto malování postavy černé (viz doprovodná fotografie pancratistů) na oranžově-červeném jílu opustili noví malíři vázy postavy červeně a namalovali pozadí kolem červených postav. Tam, kde umělci černé postavy vyryli detaily skrz černou, aby odhalili základní základní načervenalé barvy (podívejte se na čáry vymezující svaly na fotografii pancratistů), tato technika by neměla žádný účel na červených číslech na hrnčířské hlíně, protože materiálem pod ní byla hlína červeně zabarvená. Místo toho umělci používající nový styl vylepšili své postavy černými, bílými nebo skutečně červenými linkami.

Pojmenovaná pro základní barvu figur, tato forma hrnčířské hlíny se nazývá červená postava.

Styl malby se dále vyvíjel. Euphronios je jedním z nejdůležitějších malířů od raného období červených čísel. Na prvním místě byl jednoduchý styl, často se zaměřující na

Spropitné: Ze dvou, černá postava, byla první, ale pokud se díváte na velkou sbírku v muzeu, je snadné zapomenout. Nezapomeňte, že jakákoli barva vázy se objeví, je to stále hlína, a proto načervenalá: hlína = červená. Je jasnější malovat černé postavy na červený substrát než malovat negativní prostor, takže červené postavy se vyvíjejí více. Každopádně obvykle zapomenu, takže zkontroluji data párů a odtamtud.

Další informace viz: „Podkrovní červeno-figurální a bílozemní keramika“, Mary B. Moore. Aténská agora, Sv. 30 (1997).

Pojmenoval berlínského malíře (c. 500-475 B.C.) pro identifikaci amfory v berlínské antické sbírce (Antikensammlung Berlin) byl jedním z raných nebo průkopnických, vlivných malířů vázy s červeným číslem. Berlínský malíř maloval více než 200 váz, často se zaměřením na jednotlivé postavy, z každodenního života nebo mytologie, jako je tato amfora Dionysus drží a kantharos (pití pohár) na lesklém černém pozadí. Také maloval panathénské amfory (jako na předchozím obrázku). Berlínský malíř odstranil pruhy vzorů a umožnil tak více prostoru pro zaměření na důležitou malovanou postavu.

Hrnčířství berlínského malíře bylo nalezeno v Magna Graecia.

Zdroj: archaeological-artifacts.suite101.com/article.cfm/the_berlin_painter "Suite 101 The Berlin Painter"

Euphronios (c.520-470 B.C.), stejně jako berlínský malíř, byl jedním z aténských průkopníků malby červené postavy. Euphronios byl také hrnčíř. Podepsal své jméno na 18 vázách, 12krát jako hrnčíř a 6 jako malíř. Euphronios použil techniky zkrácení a překrývání, aby ukázal třetí dimenzi. Maloval scény z každodenního života a mytologie. Na této fotografii tondo (kruhový obraz) v Louvru pronásleduje satyr maenad.

Zdroj:Getty Museum

Attic Pan Painter (c.480 - c.450 B.C.) si vysloužil jméno od kráteru (mísa na míchání vína a vody), na které Pan pronásleduje pastýře. Tato fotografie ukazuje část psykteru Pan Painter (váza na ochlazování vína) ukazující pravou část hlavní scény znásilnění Marpessa s viditelnými Zeusy, Marpessa a Idas. Hrnčířství je v Staatliche Antikensammlungen, Mnichov, Německo.

Styl Pan Painter je popisován jako manýrista.

Zdroj: www.beazley.ox.ac.uk/pottery/painters/keypieces/redfigure/pan.htm Archiv Beazley

Malíři keramiky v řecké kolonizační jižní Itálii následovali model červeně postaveného podkroví a rozšířili se na tom, začátek v polovině pátého století B.C. "Eumenides Painter" byl tak pojmenován kvůli svému tématu Oresteia. Toto je fotka červeného obrázku zvonu krater (380-370), ukazující Clytemnestru, jak se snaží probudit Erinyes. Zvonkový kráter je jednou z forem kráteru, hrnčířská nádoba s proskleným vnitřkem, která se používá pro míchání vína a vody. Kromě zvonovitého tvaru jsou zde sloupy, kalichy a volutové kratší. Tento zvonový kráter je v Louvru.