Zábavní architektura a design Disney

Společnost Walt Disney Company musí být zábavným místem pro práci. Dokonce i sedm trpaslíků má na tvářích úsměvy, když zpívají "Heigh-ho, Heigh-ho, je to pryč do práce, jdeme!" Ale kdo věděl, že kreslené postavičky budou požádány, aby zvedly podlahy Disney Headquarters v Burbanku v Kalifornii? Navržen mezinárodně známým Američanem architekt Michael Graves, tato rozmarná budova je dominantním příkladem zábavní architektura.

Společnost Walt Disney není jen pro děti. Při návštěvě některého z tematických parků nebo hotelů v Disney najdete budovy navržené některými z předních světových architektů, včetně Michaela Gravese.

Architektura tematického parku je obvykle taková, jak název napovídá - tematický. Budovy tematického parku si vypůjčují populární motivy z historie a pohádek a mají vyprávět příběh. Například je dobře známo, že romantický Zámek Neuschwanstein v Německu inspiroval Disneyland's Sleeping Beauty Castle v jižní Kalifornii.

Ale Walt Disney

Všichni architekti nepodléhají přímému komercialismu za zábavní architekturou. Nejvíce pozoruhodně, když společnost Disney přijímala architekty pro jejich rozšíření Disney World, Pritzker Laureate James Stirling (1926-1992) popřel Disneyovy zálohy - komercializace britské královny, střídání stráží a dalších královských tradic zakládala skotský architekt na používání architektury pro frivolní reklamu povýšení.

Mnoho postmodernistů však skočilo na výzvu navrhnout architekturu, jejímž cílem bylo zabalit zábavu. Také skočili na šanci být součástí silné Disneyské říše.

Architektura se v 80. a 90. letech stává magií, ať už pro Disney, nebo ne.

Robert A. M. Záď může být nejplodnější Disney architekt. Ve Walt Disney World Resort jsou jeho návrhy pro BoardWalk a letoviska Yacht a Beach Club Resorty 1991 modelovány po Nové Anglii soukromá letoviska a kluby - téma, které Stern také použil pro hotel Newport Bay Club v roce 1992 v Paříži Disneyland v Marne-La-Vallée ve Francii. Ještě více Disneyesque je Sternův hotel Cheyenne z roku 1992 ve Francii - „koncipovaný jako obraz amerického západního města devatenáctého století, ale filtrovaný čočkou Hollywoodu... Hotel Cheyenne je samotné město. „Význam„ hollywoodské čočky “je samozřejmě to, co se stalo známým jako„ verze Disneye “, a nikoli hororová povídka o robotech z roku 1973, která se ve filmu objevila Westworld film Michaela Crichtona.

Stern, newyorský architekt známý pro své elegantní, postmoderní urbanistické návrhy, vyvinul v roce 2000 v japonském Urayasu-shi umělecký moderně Disney Ambassador Hotel - design „ohlíží se zpět do architektury, která představovala slib, magii a kouzlo doby, kdy cestování a filmy byly romantickým únikem.“ Stern je také šampión z nové hnutí urbanismu. V roce 1997 byla Sternova architektonická firma RAMSA vybrána, aby navrhla Master plán pro Disneyovu plánovanou komunitu známou jako Oslava, Florida. Měla to být skutečná komunita, kde skuteční lidé žijí a dojíždějí do nedalekého Orlanda, ale podle vzoru pro typické ospalé jižní město dětí, kol a domácích mazlíčků. Postmodernističtí architekti byli pověřeni navrhovat hravé městské budovy, jako je například radniční budova s ​​více sloupy od Pritzker Laureat Philip Johnson a Googie ve stylu kino navrhl Cesar Pelli. Michael Graves navrhl malou poštu, která vypadá jako maják nebo silo nebo komín lodi. Hostinec Grahama Gunda je navržen tak, aby návštěvníci mohli vstoupit do relaxace na Floridě 20. let, ale Robert Venturi a Denise Scott Brownová plánoval místní banku, aby vypadala jako stará klenba J. Morana na rohu Wall Street na Dolním Manhattanu - veškerá postmoderní zábava.

Colorado architekt Peter Dominick (1941-2009) věděl, jak navrhnout Disney's Wilderness Lodge a Animal Kingdom Lodge - rustikální letovisko založené na American Rockies. Rozmarný Michael Graves (1934-2015) začleněn labutě a delfíny, vlny a granáty do architektury hotelů Walt Disney World Swan a Walt Disney World Dolphin. Charles Gwathmey (1938-2009) navrhl Bay Lake Tower, aby vypadal jako moderní kongresové centrum a hotel, kterým to bylo.

Zaměstnanci společnosti Disney pracují v kancelářských budovách týmu Disney, které v postmoderním světě vypadají jako karikatury. Michael Graves ' budova ředitelství trpaslíků v Burbanku v Kalifornii nahradí trpaslíky sloupce klasického řádu. Japonský architekt Arata Isozaki používá sluneční hodiny a uši myši v budově Orlando, Florida Team Disney.

Italský architekt Aldo Rossi (1931-1997) vytvořil Celebration Place, kancelářský komplex, který je autem lekce postmodernismu v historii architektury. Když Rossi v roce 1990 získala Pritzkerovu cenu, porota citovala jeho dílo jako „odvážné a obyčejné, originální, aniž by bylo románem, Vzhledně jednoduchý vzhled, ale nesmírně složitý obsah a význam. “Toto je architektura Disneye architekt.

V Disney se mohou architekti (1) snažit o historickou autenticitu a znovu vytvořit historické budovy; (2) zaujmout náladový přístup a zveličovat obrázky příběhů; (3) vytvářet jemné, abstraktní obrazy; nebo (4) dělat všechny tyto věci.

Jak? Podívejte se na hotely Swan a Dolphin navrhl Michael Graves. Architekt vytvoří cíl pohádkové knihy, aniž by šlápl na prsty jakékoli postavy Disneye. Obří sochy labutí, delfínů a lastur nejen vítají každého hosta, ale také zůstávají s návštěvníky po celou cestu. Sochy jsou všude. Umístil blízko EPCOT ve světě Walta Disneye^® Resort, architektonické téma hotelů nejen bere jako příběh figurky, ale také jejich environmentální prvky. Stejně jako labutě a delfíni, voda a sluneční světlo jsou všude. Vlny jsou malovány jako nástěnné malby na fasádě hotelu. Samotný hotel je cílem zábavy.

Zábavní architektura je návrh komerčních budov se zaměřením na zábavná témata. Tento přístup byl volně propagován a / nebo definován zábavním průmyslem, přičemž Walt Disney Company vedla cestu.

Dalo by se předpokládat, že architektura zábavy je architektura divadel a zábavních parků a struktur výhradně navržených architekty Disney. Nicméně termín zábavní architektura může odkazovat na jakoukoli budovu nebo strukturu, bez ohledu na její umístění a funkci, za předpokladu, že je navržena tak, aby stimulovala fantazii a povzbuzovala fantazii a rozmar. Koncertní síň Walta Disneye v Kalifornii, kterou navrhl Frank Gehry může být sál pro zábavu, ale jeho design je čistý Gehry.

Některá díla zábavní architektury jsou hravými restauracemi slavných památek. Některé mají obrovské sochy a fontány. Architektura zábavy je často zvažována postmoderní protože používá známé tvary a detaily neočekávaným způsobem.

Snad nejvýraznější ilustrace zábavní architektury jsou zábavné tematické hotely. Například hotel Luxor v Las Vegas je navržen tak, aby připomínal obří pyramidu plnou napodobenin staroegyptských artefaktů. V Edmontonu v Albertě v Kanadě Fantasyland Hotel stimuluje líbivost tím, že vybírá pokoje v různých tématech, jako je starý západ a starověká římská nádhera.

Najdete zde také mnoho příkladů zábavní architektury v Disney Worldu a dalších zábavních parcích. Swan & Dolphin Hotels mohou být považovány za architekturu zábavy, protože hosté objevují obří ptáky číhající okny do lobby. Je to cíl sám o sobě. Také přehnané pediment v Disney Headquarters v Burbanku v Kalifornii nejsou podporovány klasickými sloupci, ale jsou zvedl šest ze sedmi trpaslíků. A Dopey? Je nahoře, uvnitř pedimentu, na rozdíl od jakékoli jiné symbolické sochy, kterou jste kdy viděli.

Jedním z nejlepších zdrojů pro podrobné informace o budovách v resortech Disney po celém světě je Budování snu: Umění architektury Disney od Beth Dunlop. Nenechte se zmást názvem „Disney“ v podtitulku. Budování snu není cestovní průvodce, dětská pohádka ani romantická romantika Disneyské říše. Místo toho je Dunlopova kniha plná snímků pečlivým studiem imaginativních a často revolučních návrhů nalezených v tematických parcích, hotelech a firemních kancelářích Disney. Na více než dvě stě stránek se zaměřením na roky Michaela Eisnera, Budování snu zahrnuje rozhovory s architekty, kresby a barevné fotografie spolu s užitečnou bibliografií.

Autor Dunlop napsal pro četné časopisy o architektuře, designu a cestování, jakož i kritikem architektury na Miami Herald za patnáct let. v Budování snu, Dunlop přistupuje k architektuře Disneye s péčí a respektem antropologa. Zkoumá originální koncepční kresby a historické fotografie a vede rozsáhlé rozhovory s architekty, „představiteli“ a vedoucími firem.

Milovníci architektury budou fascinováni vnitřním příběhem o tom, jak si najatí moderní architekti Eisner dokázali začlenit motivy Disney do složitých a často abstraktních návrhů. Budování snu je kniha posetá anekdoty: Dozvíme se o vytrvalé soutěži o výstavbu hotelů Swan a Dolphin a orientálních filozofií vyjádřených v Isozaki je nápadná budova týmu Disney. Děláme závratě a někdy dezorientující skoky z Disneylandu do světa Walta Disneye do EuroDisney. Občasný technický termín, například „škrabky po parapetu“, může některé čtenáře zmatit, ale Dunlopův tón je celkově uvolněný a konverzační. Oddaní fanoušci Disney si mohou přát, aby Dunlop strávil více času na Popellově hradu a Thunder Mountain.

Společnost Walt Disney byla průkopníkem imaginativních stavebních stylů, dokonce i ve svých počátcích. Dunlop sleduje vývoj první Disney Main Street, Future World a původních firemních kanceláří. Pro společnost Dunlop však byla nejúžasnější architektura vytvořena, když společnost Eisner převzala společnost v roce 1984. Když Eisner pověřil oceňované architekty, aby vytvořili nové designy pro Disneyho po celém světě, masy se přinesly nápady zapomenuté v moderní architektuře. To je význam architektů Disney.

• Disney Deco Patricia Leigh Brownová, The New York Times8. dubna 1990 [přístup k 2. října 2015]
• Další fotografie budovy Team Disney v Burbanku v Kalifornii od George Rose / Getty Images; další fotografie Swan & Dolpin Hotels s laskavým svolením Swan & Dolphin Media
• Architektura WDW, http://www.magicalkingdoms.com/wdw/more/architecture.html [zpřístupněno 25. ledna 2018]
• RAMSA, Hotel Cheyenne, http://www.ramsa.com/project-detail.php? project = 451 a Disney Ambassador Hotel, http://www.ramsa.com/project-detail.php? project = 453 & lang = cs [přístupné 28. ledna 2018]
• Pritzkerova cena, https://www.pritzkerprize.com/laureates/1990 [zpřístupněno 26. ledna 2018]