Přehled Imagism v poezii

V březnovém čísle 1913 časopisu Poezie se objevila poznámka nazvaná „Imagisme“, podepsaná jedním F.S. Flint, nabízející tento popis „Imagistes“:

“... byli současníky postimpresionistů a futuristů, ale s těmito školami neměli nic společného. Nepublikovali manifest. Nebyly to revoluční školy; jejich jedinou snahou bylo psát v souladu s nejlepší tradicí, protože ji našli v nejlepších spisovatelích všech dob - in Sappho, Catullus, Villon. Vypadalo to, že naprosto netolerují veškerou poezii, která nebyla napsána v takovém úsilí, nevědomost o nejlepší tradici, která neomlouvá... “

Na počátku 20. století, v době, kdy byla všechna umění zpolitizována a revoluce ve vzduchu, imagističtí básníci byli tradicionalisté, dokonce konzervativci, kteří se dívali zpět na starověké Řecko a Řím a na Francii 15. století pro své poetické modely. Ale v reakci proti romantikům, kteří jim předcházeli, byli tito modernisté revolucionáři a psali manifesty, které uváděly zásady jejich poetické práce.

F.S. Flint byl skutečný člověk, básník a kritik, který bojoval za volný verš a některé poetické myšlenky spojené s imagismem před zveřejněním této malé eseje, ale Ezra Pound to později prohlásil on,

• Přímé zacházení s „věcí“, ať už subjektivní nebo objektivní
• Použít absolutně žádné slovo, které nepřispívá k prezentaci
• Pokud jde o rytmus: skládat v posloupnosti hudební fráze, nikoli v pořadí metronomu

Flintova poznámka byla následována ve stejném vydání Poezie řadou poetických předpisů s názvem „A Málo Don'ts od Imagiste, “ke kterému Pound podepsal jeho vlastní jméno, a který on začal tím definice:

„Obraz“ je to, co představuje intelektuální a emoční komplex v okamžiku. “

To byl hlavní cíl imaginace - vytvořit básně, které soustředí vše, co chce básník sdělit, do precizního a živého image, aby destiloval básnické prohlášení do obrazu, spíše než pomocí poetických zařízení, jako je metr a rým, ke komplikování a zdobení to. Jak říká Pound, „Je lepší představit jeden obraz za celý život, než produkovat objemná díla.“

Poundovy příkazy básníkům budou znít dobře každému, kdo byl v básnické dílně v blízkém století od doby, kdy je napsal:

• Vystřihněte básně na kost a eliminujte všechna zbytečná slova - „Nepoužívejte nadbytečné slovo, žádné přídavné jméno, které neodhalí něco... Nepoužívejte žádný ornament ani dobrý ornament. “
• Učinte všechno konkrétním a konkrétním - „Bojte se strachu z abstrakcí.“
• Nesnažte se vytvořit báseň zdobením prózy nebo sekáním do básnických linií - „Neprovádějte opakování v průměrném verši, co již bylo uděláno dobře próza. Nemyslete si, že žádný inteligentní člověk bude oklamán, když se pokusíte vyhýbat všem obtížím nevýslovně obtížného umění dobré prózy tím, že naseká vaši kompozici na délky řádků. “
• Studujte hudební nástroje poezie, abyste je mohli používat s dovednostmi a důvtipem, aniž by došlo ke zkreslení přirozených zvuků, obrazů a významů jazyka - asonance a aliterace, rým okamžitý a opožděný, jednoduchý a polyfonický, protože hudebník by očekával, že bude znát harmonii a kontrapunkt a všechny drobnosti svého řemeslo... vaše rytmická struktura by neměla ničit tvar vašich slov ani jejich přirozený zvuk nebo jejich význam. “

Pro všechny jeho kritické výroky přichází Poundova nejlepší a nejpamátnější krystalizace imagismu příští měsíc vydání Poezie, ve kterém publikoval kvintesenciální imaginární báseň „Ve stanici Metro. “

První antologie Imagistových básníků „Des Imagistes“ byla vydána Poundem a publikována v roce 1914, představující básně Pounda, Doolittle a Aldingtona, jakož i Flint, Skipwith Cannell, Amy Lowell, William Carlos Williams, James Joyce, Ford Madox Ford, Allen Upward a John Cournos.

Než se tato kniha objevila, Lowell vstoupil do role propagátora imagismu - a Pound se obávala, že její nadšení rozšíří hnutí za jeho přísná prohlášení, už přešel od toho, co nyní daboval „amygismus“, k něčemu, co nazval „vorticismus“. Lowell poté v letech 1915, 1916 působil jako redaktor řady antologií „Some Imagist Poets“ 1917. V předmluvě k první z nich nabídla svůj vlastní nástin principů imagismu:

• "Používat jazyk běžné řeči, ale vždy používat přesné slovo, ne téměř přesné, ani pouze dekorativní slovo."
• „Vytvářet nové rytmy - jako výraz nových nálad - a nekopírovat staré rytmy, které pouze odrážejí staré nálady. Trváme na tom, že „svobodný verš“ je jedinou metodou psaní poezie. Bojujeme za to jako za zásadu svobody. Věříme, že individualita básníka může být často lépe vyjádřena ve volném verši než v konvenčních formách. V poezii znamená nová kadence nový nápad. “
• „Umožnit absolutní svobodu při výběru předmětu. Není dobré psát špatně o letadlech a automobilech; není ani nutně špatné umění psát dobře o minulosti. Vášnivě věříme v uměleckou hodnotu moderního života, ale chceme zdůraznit, že není nic tak nenápadného ani tak staromódního jako letoun roku 1911. "
• „Prezentovat obrázek (odtud název:„ imagist “). Nejsme školou malířů, ale věříme, že poezie by měla přesně vykreslit podrobnosti a neměla by se zabývat nejasnými obecnostmi, byť velkolepými a zvučnými. Z tohoto důvodu jsme proti kosmickému básníkovi, který se podle nás vyhýbá skutečným obtížím umění. ““
• "Vytvářet tvrdou a jasnou poezii, nikdy rozmazanou ani neurčitou."
• "Nakonec většina z nás věří, že koncentrace je samotnou podstatou poezie."

Třetí svazek byl poslední publikací imagistů jako takových - ale jejich vliv lze vysledovat v mnoha kmeny poezie, které následovaly ve 20. století, od objektivistů po rytmy až po jazykové básníky.