Knihy ze 40. let 20. století, které byste si měli přečíst

Čtyřicátá léta otevřela se vstupem Spojených států do druhé světové války s USA bombardování Pearl Harboru (1941) a skončilo se založením NATO (1949) a globální pohled, který z těchto událostí vyplynul, měl skutečný vliv na tehdejší literaturu.

Po celé desetiletí byli autoři a dramatici z Velké Británie a Francie stejně populární jako američtí autoři a dramatici. Když se američtí čtenáři dívali napříč Atlantikem, hledali odpovědi na původ hrůz, které se objevily ve druhé světové válce: genocida, atomová bomba a vzestup komunismu. Našli autory a dramatiky, kteří propagovali existenciální filozofie (The Stranger), kteří předvídali dystopie ("1984"), nebo kdo nabídl jediný hlas ("Deník Anny Frankové"), který potvrdil lidstvo navzdory desetiletí tma.

Američané byli tak nadšeni událostmi v Evropě ve 40. letech 20. století, že dokonce jeden z největších amerických spisovatelů, Ernest Hemingway, postavil jeden z jeho nejslavnějších románů ve Španělsku během španělské občanské války.

"Komu zvoní hrana"

Příběh je poloautobiografický, protože Hemingway použil své vlastní zkušenosti se španělskou občanskou válkou jako reportér pro Severoamerickou alianci novin. Román také obsahuje milostný příběh Jordánska a María, mladé španělské ženy, která byla brutalizována z rukou falangistů (fašistů). Příběh se zabývá dobrodružstvím Jordánska během čtyř dnů, kdy pracuje s ostatními na dynamizaci mostu. Román končí tím, že Jordán učiní ušlechtilé rozhodnutí, obětovat se, aby Maria a další republikánští bojovníci mohli uniknout.

„Pro koho Bell Tolls“ získává svůj titul od básně Johna Donne, jehož úvodní linie - „Žádný člověk není ostrov“ - je také epigraf. Báseň a kniha sdílejí témata přátelství, lásky a lidské kondice.

Čtenářská úroveň knihy (Lexile 840) je pro většinu čtenářů dostatečně nízká, i když titul je obvykle přiřazen studentům, kteří užívají Advanced Placement Literature. Jiné tituly Hemingway, jako je Starý muž a moře jsou populárnější na středních školách, ale tento román je jedním z nejlepších zpráv o událostech španělské občanské války, které mohou pomoci v kurzu globálních studií nebo v historii dějin 20. století.

„Stranger“ od Alberta Camuse šířil poselství existencialismu, filozofie, v níž jednotlivec čelí nesmyslnému nebo absurdnímu světu. Děj je jednoduchý, ale není to děj, který staví tento krátký román mezi nejlepší z románů 20. století. Obrys zápletky:

Camus rozdělil román na dvě části a představoval Meursaultův pohled před a po vraždě. Necítí nic za ztrátu své matky ani za vraždu, kterou spáchal

Stejný sentiment se opakuje i v jeho prohlášení: „Protože všichni zemřeme, je zřejmé, že kdy a jak na tom nezáleží.“

První vydání románu nebylo hlavním bestsellerem, ale román se stal v průběhu času populárnějším jako příklad existenciálního myšlení, že pro lidský život neexistuje vyšší význam ani řád. Román byl dlouho považován za jeden z nejdůležitějších románů literatury 20. století.

Román není obtížně čitelný (Lexile 880), nicméně témata jsou složitá a obecně určená pro zralé studenty nebo pro třídy, které nabízejí kontext existencialismu.

Uprostřed všech děsů a zoufalství z druhé světové války přišel něžný příběh románu Antoina de Saint-Exupéryho Malý princ. De Saint-Exupéry byl aristokrat, spisovatel, básník a průkopnický letec, který čerpal ze svých zkušeností v Saharská poušť, aby napsala pohádku, ve které byl pilot, který se setká s návštěvou mladého prince Země. Témata osamělosti, přátelství, lásky a ztráty příběhu dělají knihu univerzálně obdivovanou a vhodnou pro všechny věkové kategorie.

Stejně jako ve většině pohádek hovoří zvířata v příběhu. A nejslavnější citát novely říká liška při rozloučení:

Kniha může být provedena jako čtení nahlas, stejně jako kniha pro studenty, aby si mohli přečíst sami. S ročním obratem více než 140 milionů, určitě existuje několik kopií, které si studenti mohou vyzvednout!

Hra „No Exit“ je existenciální literární dílo francouzského autora Jean-Paul Sartre. Hra začíná třemi postavami čekajícími v tajemné místnosti. Rozumí tomu, že zemřeli a že pokoj je peklo. Jejich trest je spojen na věčnost, riff podle Sartreho myšlenky, že „peklo jsou ostatní lidé“. Struktura Žádný východ dovolil Satre prozkoumat existencialistická témata, která navrhl ve své práci Bytí a nic.

Hra je také společenským komentářem k Sartreovým zkušenostem v Paříži uprostřed německé okupace. Hra se odehrává v jediném aktu, aby se publikum mohlo vyhnout německé francouzské zákaz vycházení. Jeden kritik přezkoumal americkou premiéru z roku 1946 jako „jev moderního divadla“

Dramatická témata jsou obecně určena pro zralé studenty nebo pro třídy, které mohou nabídnout kontext filozofii existencialismu. Studenti si dokonce mohou všimnout srovnání s komedií NBC Dobré místo (Kristin Bell; Ted Danson), kde jsou na „špatném místě“ (nebo v pekle) zkoumány různé filozofie, včetně Sartre.

"The Glass Menagerie" je autobiografická hra s pamětí Tennessee Williams, představovat Williamsa jako sebe (Tom). Mezi další postavy patří jeho náročná matka (Amanda) a jeho křehká sestra Rose.

Hra měla premiéru v Chicagu a přestěhovala se do Broadway, kde v roce 1945 získala cenu New York Drama Crit Circle Award. Williams při zkoumání konfliktu mezi svými povinnostmi a skutečnými touhami uznává nutnost vzdát se jednoho či druhého.

Díky vyspělým tématům a vysoké úrovni Lexilu (L 1350) může být „The Glass Menagerie“ srozumitelnější, pokud je produkce dostupná hodinky jako je 1973 Anthony Hardy (režisér) verze v hlavní roli Katherine Hepburn nebo v roce 1987 Paul Newman (režisér) verze v hlavní roli Joanne Woodward.

Najít satiru ve studentské stravě není těžké. Jejich sociální mediální kanály jsou přeplněné memy na Facebooku, parodiemi na Youtube a hashtagy na Twitteru, které vyšly tak rychle, jak zpravodajský cyklus vypráví příběh. Nalezení satiry v literatuře může být stejně snadné, zvláště pokud George Orwell"Živočišná farma" je v učebním plánu. "Animal Farm", napsaný během srpna 1945, je alegorický příběh o vzestupu Stalina po ruské revoluci. Orwell kritizoval Stalinovu brutální diktaturu, postavenou na kultu osobnosti.

Přímé srovnání zvířat z Manor Farm v Anglii s politickými osobnostmi v historii Orwellovi pomohlo cílem je „sloučit politický účel a umělecký účel do jednoho celku“. Například postava Old Major je Lenin; charakter Napoleona je Stalin; postava sněhové koule je Trockij. Dokonce i štěňata v románu mají protějšky, KGB tajná policie.

Orwell napsal "Zvířecí farma„když Spojené království vstoupilo do spojenectví se Sovětským svazem. Orwell cítil, že Stalin je mnohem nebezpečnější, než britská vláda pochopila, a v důsledku toho byla kniha původně odmítnuta řadou britských a amerických vydavatelů. Satira byla uznána jako literární mistrovské dílo, když válečné spojenectví ustoupilo studené válce.

Kniha je číslo 31 na seznamu moderních knihoven nejlepších románů 20. století a úroveň čtení je přijatelná (1170 Lexile) pro studenty středních škol. Živý akční film 1987 režiséra Johna Stephensona může být použit ve třídě, stejně jako poslech nahrávka The Internationale, marxistická hymna, která je základem hymny románu „Beasts of Anglie."

Pokud se pedagogové snaží spojit historii s mocí vyprávění, pak nejlepším příkladem tohoto spojení je „Hirošima Johna Hersheyho“." Hershey smíchal techniky psaní beletrie s jeho fikcí o událostech šesti přeživších poté, co atomová bomba zničila Hirošimu. Jednotlivé příběhy byly původně publikovány jako jediný článek v 31. Srpnu 1946, vydání New Yorker časopis.

O dva měsíce později byl článek vytištěn jako kniha, která zůstala v tisku. Newyorčan esejista Roger Angell poznamenal, že obliba knihy je způsobena tím, že „příběh se stal součástí našeho neustálého myšlení o světových válkách a jaderném holocaustu“.

V úvodní větě Hershey líčí běžný den v Japonsku - jen jediný čtenář ví, že skončí katastrofou:

Tyto podrobnosti pomáhají učinit událost v učebnici historie realističtější. Studenti si mohou nebo nemusí být vědomi proliferace jaderných zbraní po celém světě s ozbrojenými státy a učiteli mohou seznam sdílet: USA, Rusko, Velká Británie, Francie, Čína, Indie, Pákistán, Severní Korea a Izrael (nehlášené). Hersheyův příběh může pomoci studentům uvědomit si dopad tolika zbraní, které by mohly mít kdekoli na světě.

Jedním z nejlepších způsobů, jak spojit studenty s holocaustem, je nechat je číst slova někoho, kdo by mohl být jejich vrstevníkem. Deník mladé dívky wjak napsala Anne Frank, když se během nacistické okupace Nizozemska skrývala dva roky se svou rodinou. V roce 1944 byla zajata a poslána do koncentračního tábora Bergen-Belsen, kde zemřela na tyfus. Její deník byl nalezen a předán jejímu otci Ottovi Frankovi, jedinému známému pozůstalému rodiny. Bylo poprvé vydáno v roce 1947 a přeloženo do angličtiny v roce 1952.

Samotný deník je více než jen popisem nacistické vlády teroru a je dílem vědomého sebevědomí. spisovatelka, podle literární kritiky Francine Prose v "Anne Frank: Kniha, život, posmrtný život" (2010). Próza poznamenává, že Anne Frank byla víc než jen křesťan:

Existuje několik lekcí pro výuku Anne Frank, včetně jednoho soustředěného na sérii 2010 PBS Masterpiece Classic Deník Anny Frankové a jeden ze Scholastic nazvaný We Remember Anne Frank.

Existuje také mnoho zdrojů pro pedagogy ve všech oborech, které Muzeum holocaustu nabízí uvádějí tisíce dalších hlasů z holocaustu, které lze použít jako doplněk ke studiu Anny Frankové deník. Deník (Lexile 1020) se používá na středních a středních školách.

V této znepokojivé práci konfrontuje americký autor Arthur Miller koncept amerického snu jako prázdný slib. Tato hra obdržela Pulitzerovu cenu z roku 1949 a cenu Tony za nejlepší hru a je považována za jednu z největších her 20. století.

Akce se odehrává za jediný den a v jednom prostředí: hlavní hrdinka Willieho Lomana v Brooklynu. Miller využívá flashbacky, které přehrávají události vedoucí k pádu tragického hrdiny.

Hra vyžaduje vysokou úroveň čtení (Lexile 1310), proto mohou učitelé chtít ukázat jednu z několika filmových verzí hry, včetně verze z roku 1966 (B&W), v níž hraje Lee J. Cobb a verze z roku 1985 v hlavní roli Dustina Hoffmana. Sledování hry nebo porovnání filmových verzí může studentům pomoci lépe porozumět Millerově souhře mezi iluzí a realitou a Willieho sestup do šílenství, když „vidí mrtvé lidi“.

Autoritářské režimy Evropy byly terčem dystopického románu George Orwella publikovaného v roce 1949. "Devatenáct osmdesát čtyři" (1984) je zasazeno do budoucí Velké Británie (Airstrip One), která se stala policejním státem a kriminalizovala nezávislé zločiny myšlení. Kontrola veřejnosti je udržována pomocí jazyka (Newspeak) a propagandy.

Orwellova protagonistka Winston Smith pracuje pro totalitní stát a přepisuje záznamy a retušuje fotografie, aby podpořila samotné posouvající se verze historie. Rozčarovaný se ocitá v hledání důkazů, které by mohly zpochybnit vůli státu. Při tomto hledání potká Julii, člena odporu. On a Julia jsou podvedeni a brutální taktika policie je nutí, aby se navzájem zradili.

Román získal velkou pozornost před třiceti lety, v roce 1984, kdy čtenáři chtěli určovat Orwellovy úspěchy v předpovídání budoucnosti.

Kniha měla další nárůst popularity v roce 2013, kdy zprávy o dohledu Národní bezpečnostní agentury unikl Edward Snowden. Po inauguraci Donalda Trumpa v lednu 2017 se prodeje opět zvýšily se zaměřením na používání jazyka jako kontrolního vlivu, stejně jako v novinách se používá novinka.

Například lze porovnat citát z románu „Realita existuje v lidské mysli, a nikde jinde “k termínům používaným dnes v dnešních politických diskusích, jako jsou„ alternativní fakta “a„ falešné “ zprávy."