Ať už pracujete na papíře, nebo chcete prozkoumat báseň, kterou milujete trochu hlouběji, tohle Podrobný průvodce vám ukáže, jak studovat jednu ze sonetů Shakespearea a vyvinout kritické Odezva.
Naštěstí Shakespearovy sonety byly napsány do velmi přesné poetické podoby. A každá část (nebo quatrain) sonetu má svůj účel.
To je obvykle obsaženo ve třetím kvatrinu, řádky 9–12. Spisovatel obvykle používá tyto čtyři řádky k rozšíření tématu přidáním zápletky nebo složitosti básně.
Jakmile to pochopíte, porovnejte to s čtyřmi čtyřmi. Normálně najdete bod, který byl rozpracován ve třech čtyřech odrážkách.
To, co dělá sonetu tak krásnou, dobře vytvořenou báseň, je použití snímků. Na pouhých 14 řádcích musí spisovatel sdělit své téma prostřednictvím silného a trvalého obrazu.
Sonety jsou psány palcem iambický pentametr. Uvidíte, že každá řada má deset slabik na řádek, v pěti párech (nebo stopách) namáhaných a nestresovaných rytmů. Toto je obvykle jeden unstressed (nebo short) beat následovaný stresovaným (nebo long) beatem, rytmus také známý jako iamb: "ba-bum."
Pokud se vzorec stresu změní na jedné z nohou (dvojice rytmů), zaměřte se na něj a změňte rytmus podle toho, co se básník pokouší zvýraznit.
Popularita sonetů vyvrcholila během Shakespearova života a během renesančního období bylo běžné, že básníci měli múzu - obvykle žena, která sloužila jako zdroj básníka inspirace.
To je o něco snazší v sonetech Shakespeara, protože jeho tělo práce je rozděleno do tří samostatných sekcí, z nichž každá má jasnou múzu, takto: